眼下，“行走大地——許海剛水彩藝術(shù)展”正在湖北美術(shù)學(xué)院美術(shù)館熱展，展出第十二屆全國(guó)美展金獎(jiǎng)獲得者、湖北美術(shù)學(xué)院教授許海剛大量寫生手稿和190幅作品。

這位扎根人民、扎根生活的藝術(shù)大家，40年來不顧酷暑嚴(yán)冬堅(jiān)持寫生，足跡遍布祖國(guó)30余個(gè)省市自治區(qū)，深入西藏、云南等地區(qū)，以細(xì)膩的筆觸展現(xiàn)自然人文的壯美及人民對(duì)美好生活的向往。

此次展覽既是湖北水彩創(chuàng)作領(lǐng)域的盛宴，也是湖北美術(shù)學(xué)院百余年藝術(shù)創(chuàng)作和美育成果的縮影，更是新時(shí)代文藝工作者踐行“以人民為中心”創(chuàng)作導(dǎo)向的生動(dòng)實(shí)踐。

只有真正扎根于生活 藝術(shù)才能獲得真實(shí)的呼吸感

習(xí)近平總書記指出：“文藝創(chuàng)作方法有一百條、一千條，但最根本、最關(guān)鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活?！?br/>

許海剛畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院并留校任教，一直從事水彩畫教學(xué)與創(chuàng)作。從1985年不顧舟車勞頓，奔赴峽江地區(qū)寧廠古鎮(zhèn)寫生創(chuàng)作，到自覺踐行“扎根人民、扎根生活”的文藝創(chuàng)作方法，40年來，許海剛在各地寫生過程中，留下了數(shù)以千計(jì)的作品。他筆下的“大美中國(guó)”，以藝術(shù)語言傳遞民族自信與文化認(rèn)同。他還多次赴歐洲寫生，以水彩為媒介搭建中西方文化對(duì)話的橋梁。

展覽精選許海剛不同階段的代表作予以呈現(xiàn)，全面梳理其藝術(shù)生涯和創(chuàng)作理念。展覽還展出了一批疫情期間無法外出寫生而產(chǎn)生的獨(dú)特的電影題材作品，名曰“畫電影”，也被許海剛老師比作“家中的自修課”。這批作品同樣具有獨(dú)特的價(jià)值。

細(xì)心的觀眾不難發(fā)現(xiàn)，展覽一并展出了許海剛外出寫生所做的大量手賬，他在飛機(jī)、列車、賓館及寫生現(xiàn)場(chǎng)的隨手所記、所畫，既有言簡(jiǎn)意賅的文字，也有速寫草圖，與水彩作品一起，提供了許海剛寫生創(chuàng)作的全方位記錄。“無臥鋪，硬坐一晚”“今尋一小山村，村民在橋頭歇息，其景自然，祥和入畫”“參加婚禮的布拖人，或躺或蹲地聚在一起，像野餐一般享受著陽光下的‘轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)酒’”……寥寥幾筆，就把觀眾帶入彼時(shí)彼景。

“這些手賬就是我的腳印?！苯邮苊襟w采訪時(shí)，許海剛深情地說，“行走大地時(shí)，腳下的泥土、眼前的風(fēng)景、偶遇的人物，都在不斷滋養(yǎng)我的感知力。每一次寫生，既是技巧的磨煉，更是心靈的返璞歸真。寫生數(shù)十年，我愈發(fā)體會(huì)到，只有真正扎根于生活，藝術(shù)才能擺脫概念的桎梏，獲得真實(shí)的呼吸感。”

許海剛用敬畏而虔誠的態(tài)度，去觀察生活、感悟生活、表現(xiàn)生活，這使其藝術(shù)作品具有長(zhǎng)久而堅(jiān)實(shí)的生命力。正如展覽策展人、湖北美術(shù)學(xué)院原副校長(zhǎng)劉茂平所言，許海剛常常選取那些地貌、物產(chǎn)、民族、文化具有代表性的地方，超越走馬觀花、蜻蜓點(diǎn)水式的觀光，到達(dá)一個(gè)地方靜靜地待下來，用手中的畫筆，將各地豐富多彩的自然人文之美轉(zhuǎn)換成藝術(shù)之美?！八漠嬅娌皇钱嫵鰜?，而是生長(zhǎng)出來，所以他的繪畫總有一種活躍的生命狀態(tài)，從而使得他的作品回歸到中國(guó)繪畫原始寫生所追求的藝術(shù)境界?！?/p>

展覽兩位藝術(shù)總監(jiān)之一、武漢美術(shù)館館長(zhǎng)陳勇勁則說，“許海剛教授用40年的行走告訴我們：藝術(shù)的高度，不在于畫幅的尺寸，而在于創(chuàng)作者俯身大地的姿態(tài)?！?/p>

藝術(shù)的真諦 在于對(duì)普通人的凝視與共情

許海剛的水彩創(chuàng)作偏愛中國(guó)西部題材。這些年，無論是自駕或帶學(xué)生寫生，他幾乎每年都多次深入西藏、甘肅、云南、四川等地。那里的純粹與厚重，與水彩的透明性形成奇妙反差，這種張力深深吸引著許海剛反復(fù)探索。

2012年冬，許海剛到甘南地區(qū)采風(fēng)，恰遇藏民過傳統(tǒng)的亮寶節(jié)，四里八鄉(xiāng)的藏民穿上最美的服裝，戴上華貴的寶飾，共聚一堂。他們臉上天真、率直的笑容，內(nèi)心的愉悅、充實(shí)，感染著許海剛。那一刻，他決定要把這種愉悅變成創(chuàng)作。此后，從構(gòu)思到完成作品歷時(shí)3年，他連續(xù)3個(gè)春節(jié)放棄與家人團(tuán)聚，奔赴甘南搜集素材、提煉繪制，最終創(chuàng)作出了《亮寶節(jié)上的人們》。

談及這幅斬獲全國(guó)美展金獎(jiǎng)的作品，許海剛說，在構(gòu)圖階段，對(duì)人物的聚散、男女老少的分布、光影的處理，他反復(fù)進(jìn)行推敲。起初，創(chuàng)作的是一張橫幅構(gòu)圖，表現(xiàn)沿途藏族同胞聚集的場(chǎng)面，后因超過了全國(guó)美展規(guī)定的尺寸，改為方形構(gòu)圖，有意讓人物層層疊疊，表現(xiàn)出擁擠熱鬧的場(chǎng)面。對(duì)群像中個(gè)體細(xì)微神態(tài)的生動(dòng)刻畫，及由個(gè)體共同構(gòu)成的高原般的雄渾感，則象征著一種精神?！翱傊?，希望改變一些美術(shù)作品所描繪的有些概念化的藏族同胞形象，展示他們干凈漂亮，甚至有些貴氣的一面?！痹S海剛說。

為完成這幅大作，許海剛同步創(chuàng)作了系列單幅水彩人物作品。展覽開幕式上，許海剛向湖北美術(shù)學(xué)院美術(shù)館捐贈(zèng)的水彩新作《亮寶節(jié)上的卓瑪》，就是該系列作品之一。

湖北美術(shù)學(xué)院繪畫學(xué)院院長(zhǎng)徐文濤教授稱，許海剛既承襲西方印象派對(duì)光色的敏銳，又深諳中國(guó)畫“以形寫神”的寫生傳統(tǒng)。這幅金獎(jiǎng)作品，將藏族人民的節(jié)日盛景化作畫中人物的微笑、驚嘆與私語，不僅是技藝的巔峰，更是藝術(shù)家與高原人民心靈交融的見證。

“社會(huì)主義文藝，從本質(zhì)上講，就是人民的文藝。人民生活是藝術(shù)取之不盡、用之不竭的源泉。”許海剛說，在教學(xué)中，他也堅(jiān)持帶學(xué)生去鄉(xiāng)村、市井寫生，不僅是技法訓(xùn)練，更是讓學(xué)生理解：藝術(shù)的真諦，在于對(duì)普通人的凝視與共情。

湖北美術(shù)學(xué)院黨委書記鮑清芬稱，為人民服務(wù)、為人民畫像的紅色基因流淌在一代代湖美人的血液里。在新中國(guó)美術(shù)史上，該校教師作品先后6次獲得全國(guó)美展最高獎(jiǎng)。黨的十八大以來，學(xué)校教師響應(yīng)時(shí)代強(qiáng)音佳作頻出?！读翆毠?jié)上的人們》《陽光下的大橋澆筑工》兩件全國(guó)美展金獎(jiǎng)作品，描繪了各民族血脈相融、鑄牢中華民族共同體意識(shí)和一線勞動(dòng)者建設(shè)大國(guó)工程的美麗圖景。這些經(jīng)典美術(shù)作品，把人民的冷暖、人民的幸福放在心中，把人民的喜怒哀樂傾注在自己的筆端，謳歌奮斗人生，刻畫最美人物，堅(jiān)定人們對(duì)美好生活的憧憬和信心。

藝術(shù)教育不是流水線傳技 而是點(diǎn)燃火種

許海剛在湖北美術(shù)學(xué)院工作數(shù)十年，培養(yǎng)出大批兼具傳統(tǒng)功底與創(chuàng)新精神的水彩新銳。展覽開幕式上，許海剛的許多同事、朋友、學(xué)生來到現(xiàn)場(chǎng)。他們的評(píng)價(jià)，勾勒出一個(gè)為人真誠、樸實(shí)、隨性，對(duì)藝術(shù)熱愛、執(zhí)著的許海剛。

許海剛是我國(guó)水彩畫創(chuàng)作領(lǐng)域的領(lǐng)軍人物，但在學(xué)生眼里，卻是親切的“海師傅”。學(xué)生們說：“不知道從何時(shí)開始喊起，反正學(xué)長(zhǎng)們就這么稱呼?！痹撔Ｋ十嬒登嗄杲處煿曊f，每次外出寫生，“海師傅”經(jīng)常陪著學(xué)生坐幾十個(gè)小時(shí)的硬座，與學(xué)生同吃同住，每到一地就率先示范。即便在無人區(qū)的長(zhǎng)途客車上，他一拿起畫筆，也能忘我投入。在水彩畫系系主任張昊眼里，許海剛既是導(dǎo)師，還是“勞模”。他說，許老師對(duì)水彩是發(fā)自內(nèi)心地?zé)釔郏趯W(xué)校經(jīng)常是三點(diǎn)一線，如果不在教室和家里，準(zhǔn)就泡在簡(jiǎn)陋的工作室，沉浸在創(chuàng)作中。

對(duì)教書育人，許海剛有獨(dú)到的見解。他說，“藝術(shù)教育不是流水線傳技，而是點(diǎn)燃火種。”他始終將創(chuàng)作與育人視為一體，他的課堂沒有教條的技法，只有對(duì)生命的熱忱。他帶領(lǐng)學(xué)生深入田野寫生時(shí)，常強(qiáng)調(diào)“笨功夫”：與學(xué)生同坐一處、親身示范。他說，畫到夕陽西沉，學(xué)會(huì)忍受枯燥，才能捕捉到光線微妙的變化。這種“行走式教學(xué)”，不僅培養(yǎng)出無數(shù)水彩新銳，更讓藝術(shù)回歸生活本真，讓美育成為心靈的滋養(yǎng)。

他的水彩畫沒有炫技的筆觸，卻用最質(zhì)樸的疊加技法，讓《牧歸》中的晚霞與炊煙“呼吸”，讓《白龍江邊》的流水與卵石“低語”，讓《亮寶節(jié)上的人們》在反復(fù)涂抹中逐漸“顯影”，最終呈現(xiàn)出節(jié)日的喧騰與信仰的莊重交織的質(zhì)感。這種“去濾鏡”的真實(shí)，恰是對(duì)AI浪潮下“快餐式視覺文化”的溫柔抵抗。

湖北美術(shù)學(xué)院校長(zhǎng)周峰稱，文藝是時(shí)代前進(jìn)的號(hào)角，最能代表一個(gè)時(shí)代的風(fēng)貌，最能引領(lǐng)一個(gè)時(shí)代的風(fēng)氣。湖北美術(shù)學(xué)院水彩教學(xué)和創(chuàng)作始終與時(shí)代同步伐，與國(guó)家共奮進(jìn)。從湖北美術(shù)學(xué)院劉壽祥教授開創(chuàng)全國(guó)首個(gè)水彩畫系，到陳勇勁、李寧等中青代藝術(shù)家在國(guó)際舞臺(tái)嶄露頭角，湖北水彩始終以守正創(chuàng)新為內(nèi)核，打造中國(guó)水彩的高地。許海剛的創(chuàng)作，正是這一脈絡(luò)的延續(xù)與升華。他指導(dǎo)的學(xué)生多次在全國(guó)青年水彩畫展中獲獎(jiǎng)，推動(dòng)湖北新生代藝術(shù)家群體崛起。

鮑清芬稱，湖北美術(shù)學(xué)院在百余年辦學(xué)歷程中，秉持美育報(bào)國(guó)之初心，堅(jiān)守人民立場(chǎng)，以大美之藝?yán)L傳世之作。她希望全校師生在近距離領(lǐng)略許海剛藝術(shù)魅力的同時(shí)，重溫習(xí)近平總書記在文藝工作座談會(huì)上的重要講話，堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，深入生活、扎根人民，用心去感受人民的喜怒哀樂，創(chuàng)作出更多反映人民心聲、鼓舞人民前進(jìn)的優(yōu)秀作品。在藝術(shù)追求的道路上，勇于突破傳統(tǒng)，不斷推陳出新，用創(chuàng)新的藝術(shù)語言展現(xiàn)時(shí)代精神。

鮑清芬表示，在新時(shí)代，湖北美術(shù)學(xué)院將認(rèn)真踐行習(xí)近平文化思想，深入貫徹習(xí)近平總書記考察湖北重要講話精神，在長(zhǎng)江經(jīng)濟(jì)帶高質(zhì)量發(fā)展中，始終致力于培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神和社會(huì)責(zé)任感的藝術(shù)人才，鼓勵(lì)師生深入生活、關(guān)注社會(huì)，創(chuàng)作出更多反映時(shí)代精神、展現(xiàn)湖北風(fēng)貌的優(yōu)秀作品，推進(jìn)荊楚文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，為加快建成中部地區(qū)崛起的重要戰(zhàn)略支點(diǎn)貢獻(xiàn)藝術(shù)力量，為不斷鑄就中華文化新輝煌貢獻(xiàn)湖美力量。（湖北日?qǐng)?bào) 撰文：胡玫軒）